继年初《哪吒之魔童闹海》大获成功之后，今年暑期档再次成为国产动画电影的爆发节点。《聊斋：兰若寺》以志怪新编实现类型突破，《罗小黑战记2》延续高口碑神话，而《浪浪山小妖怪》更是一路高歌猛进，累计票房突破10亿元，登顶中国影史二维动画电影票房冠军。国产动画已不再仅是儿童专属，更成为承载成年人情感世界的重要文化产品。

　　《浪浪山小妖怪》海报资料图片

借助动画的“童真滤镜”，这些作品成功触达成年观众的深层情绪。“我想离开浪浪山，去远方看看”——《浪浪山小妖怪》中一句台词，让无数观众在影院动容。该片通过四个小妖怪组成的“草根取经团”，以荒诞冒险映射现实人生，让观众在笑声与泪水中实现情感投射。导演於水表示，希望每个人都能在片中看到自己。同样，《罗小黑战记2》以温暖画风和包容内核营造出轻松氛围，为不同背景的观众提供了解读与共鸣的空间。

好的动画不仅是一面镜子，更成为情感消费的载体。今年暑期，动画电影的热度从银幕延伸至线下：《浪浪山小妖怪》推出百余款周边产品，从盲盒手办到刷锅布、工牌卡套，覆盖多个生活场景，上映首日某院线衍生品销售额即突破700万元。《罗小黑战记2》和《聊斋：兰若寺》也通过限量周边、联名卡牌等撬动消费热情。衍生品不仅延长了IP的生命周期，更让感动融入日常，形成持续的文化黏性。

　　《罗小黑战记2》海报 资料图片

更值得关注的是，国产动画IP正成功实现“从小屏到大银幕”的跨越。《浪浪山小妖怪》脱胎于B站爆款短片《小妖怪的夏天》，在响应观众呼声的同时，完成了叙事升级与美学突破。电影延续了上美影广受赞誉的水墨风格，并实现了“笔墨入镜”的艺术创新，在银幕上构建出独特的东方画境。

从引发共鸣的情感叙事，到衍生消费的市场拓展，再到跨媒介的IP开发，今年暑期档的国产动画展现出全面的产业能力与文化影响力。它们不仅在商业上取得亮眼成绩，更在艺术表达与情感连接上开辟出新路径，标志着国产动画正在进入一个以真诚与创新驱动的“高光时刻”。